Artist Collections:

Glass Art by Laura Birdsall RCA price range £560-£640

Statement

I am constantly fascinated by small details in nature, a tiny seed pod, a beach pebble or the edge of a fish’s fin, which was the starting point for these vessels. 

The exterior and rim are meticulously hand carved, then sandblasted and acid dipped to create a soft, tactile surface. This subtly contrasts with the glassy interior.

Each piece is hand blown.  As it is being made, the hot glass is soft and luminous and I try to preserve these qualities in the finished piece.

Often the decoration in my work is integral to the form, the only addition being layers of colour inside the glass. This layering of opaque and transparent colours gives each piece a rich and vibrant depth which makes the most of the ever changing play of natural light available.

 

Foreword by Charles R. Hajdamach

Laura Birdsall is one of the few glass artists to have been selected for all three of the British Glass Biennale Exhibitions at Stourbridge as part of the International Festival of Glass. That classy pedigree is echoed in her impressive list of awards and international exhibitions.

While completing her Masters degree in ceramics and glass at the Royal College of Art she was awarded the Charlotte Fraser Prize which goes to the best work in progress. In 2006 she won the Best Newcomer award in the prestigious Bombay Sapphire Prize which toured to New Zealand, France and Italy. Her work has also been seen in Switzerland, Estonia and Holland.

Laura has honed her glassmaking skills in several leading glass workshops, most recently as the principal hot glassmaker at the BlowZone studio operated by Iestyn Davies. After graduating in 2006 she spent a year working as the resident glass artist at the College of Arts, Crafts and Design in Stockholm, the proving ground for many of the top contemporary Scandinavian glass designers and makers.

Her work has always concentrated on organic shapes, sometimes with wavy edges and more recently with dimples, and there has been a conscious juggling with the contrasts between the interior and exterior surfaces of her blown sculptural forms. In the work from about 2004 this took the form of a profusion of thin cuts offering a textured and tactile exterior. Gradually the clear glass body was replaced by cased vessels, the outer skin usually in white opaque glass with various coloured inner casings.

Laura’s current work takes the interior versus exterior idea even further with the emphasis now decidedly on the interior space. She is exploring the idea of the pregnant form and germination, of the object partially formed, and when one looks inside these cave-like cased and dimpled forms there is a strong sense of transformation in the protrusions or blown additions nestling inside the protective outer shell. She has described these dimly illuminated caves as “imagined spaces inhabited by strange and curious organisms, a fantastic voyage through awe-inspiring landscapes and miniature worlds. It is the otherness of nature that strikes a chord with me”.

Originally from Stourbridge Laura has maintained her passion to work with the blown form and with the transparent and translucent properties of glass which were such a hallmark of the great Victorian period of Stourbridge glassmaking but which now are less easy to learn as glass departments became re-organised into modular teaching systems in the 1990s or at worse are now closing. In her hands she has shown that blown glass is still a beautiful, fascinating and magical creation.

Charles R. Hajdamach

Laura Bridsall

لورا بيرد صال  

انا مهتمة بقدرة الطفل على روية الكون كلة فى شى صغير.هذا الاحساس بالتعجب وغير المتوقع الذى اود ان انقلة المساحات الداخلية للعملى تقترح عالم مجهرى هذا الجانب الخفى للطبيعة هو اقوى تاثيراتى. اشياء غريبة وايضا مالوفة ومقنعة والان مثيرة للاشمئزاز. انا انجزبت لشفافية الزجاج وهذا يسمح لى لخلق اضاءة خافية وجودة سحرية . عملى يتضمن ان يكون نابض بالحياة فى استخدامة للزجاج وهذا يقوم على المهارات التقليوية والخبرة المكتسبة من العمل لمدة 10 سنوات كصانع زجاج.

 

­­ЛОРА БЕРДСОЛ

 

Лора Бердсол одна из немногих художников-стеклоделов, кого выбрали для участия во всех трех проводимых каждые два года выставках британского художественного стекла BritishGlassBiennaleExhibition в Стаурбридже в рамках Международного фестиваля стекла. Список ее наград и международных выставок не менее впечатляющ. Завершая обучение на степень магистра в области керамики и стекла в Королевском колледже искусств, она получила приз Шарлоты Фрейзер, который присуждают лучшей незавершенной работе. В 2006 г. она выиграла награду «Лучшему новому участнику» в соревновании BombaySapphirePrize (Сапфировый приз Бомбея), выставка которого объехала Новую Зеландию, Францию и Италию. Ее работы также выставлялись в Швейцарии, Эстонии и Голландии. 

 

Лора отточила свое мастерство стеклодела в нескольких лучших стеклодельческих мастерских, в самое последнее время как ведущий специалист по работе с горячим стеклом в студии BlowZone (Блоузоун) под руководством Йестина Дейвиса. После окончания обучения в 2006 г. она проработала год как проживающий при колледже художник-стеклодел в Колледже искусств, ремесел и дизайна в Стокгольме, где обучаются лучшие современные дизайнеры по стеклу и стеклоделы.

 

В своей работе она всегда концентрировалась на органических формах, иногда с волнистыми краями и, особенно в последнее время, с впадинами, и осознанно играла контрастами между внутренней и внешней поверхностями скульптурных форм из выдувного стекла. Примерно с 2004 г. это стало выражаться в изобилии тонкой резьбы, создающей приятную на ощупь внешнюю поверхность с интересной текстурой. Постепенно изделия из прозрачного стекла сменились сосудами в оболочке, причем внешняя поверхность обычно сделана из непрозрачного белого стекла, а внутренние слои – разноцветными. В последних работах Лоры еще ярче выражено противопоставление внутреннего и внешнего, причем ударение теперь сознательно ставится на внутреннем пространстве. Она исследует идею беременной формы и зарождения, частично сформированного объекта, и, когда смотришь внутрь этих укутанных оболочкой, покрытых углублениями форм, напоминающих пещеры, возникает острое ощущение, что в выступающих частях или выдувных дополнениях, уютно угнездившихся внутри защитной внешней оболочки, происходит процесс превращения. Лора описывает эти слабоосвещенные пещеры как «воображаемые пространства, населенные странными интересными организмами, фантастическое путешествие через поразительные пейзажи и миниатюрные миры. Именно необычность природы вызывает отклик в моей душе.»

 

Уроженка Стаурбриджа, Лора сохранила страсть к работе с выдувными формами, а также прозрачностью и полупрозрачностью стекла, что так ярко характеризовало великий викторианский период стаурбриджского стеклоделия, но теперь это искусство трудно освоить, поскольку факультеты стеклоделия в 1990 гг. преобразовали в модульные системы обучения, а в худшем случае они сейчас закрываются. Лора своим искусством доказала, что выдувное стекло остается прекрасным, пленительным и магическим творением.

 

Чарльз Р. Хадждамач

 

LAURA BIRDSALL

 

在斯图尔布里奇的国际玻璃节上,Laura Birdsall是仅有的几个被所有三个英国玻璃双年展都选中的艺术家之一。这优秀的血统在她那令人惊叹的一长串奖项和参加过的国际展览中得到了充分的体现。在皇家艺术学院攻读陶瓷和玻璃专业硕士期间,她获得了夏洛特·弗莱瑟奖。该奖是给予正在创作中的优秀作品的。2006年,她获得了享有很高声望的Bombay Sapphire奖的最佳新人奖,该奖后巡展至新西兰,法国和意大利。另外,她的作品还在瑞士,爱沙尼亚及荷兰展览过。

 

Laura已在多间最主要的玻璃工场历练过玻璃制造技术。最近,她是在Iestyn Davies开设的BlowZone工作室担任首席热玻璃技师。2006年毕业后,她花了一年的时间在斯德哥尔摩艺术工艺设计学院做驻地玻璃艺术家。那里也是许多顶尖斯堪的纳维亚当代玻璃设计师和制作师的试验场。

 

她的作品总是关注有机形状,有时是波浪状边缘,最近的关注是波纹。而且,关于她吹制雕塑造型内层和外层的反差总有一个自觉的戏法,并且在她2004年以后的作品中,以大量细微切割的形式提供一种纹理的和触觉的外表。渐渐的,透明的玻璃体被套色导管取代,外表层则常是带有不同颜色内部外壳的白色不透明玻璃。因为决定把重点放在内部空间上,Laura目前的作品采用了更加深刻的内外对峙的观点。她正在探索的观点包括孕期形式和萌芽,半成型的物体,以及当一个人往里看那些洞穴状的,套色的和起波纹的形状时,在那些安顿于保护性的外壳下的突起或被吹制的附加物中,会有一种强烈的变化感。她形容这些微暗的照明的洞穴为“栖息着陌生和好奇的有机体的幻想空间,一个穿越凌然景观和微型世界的奇妙航程。它是与我共鸣的自然的异类。”

 

来自斯图尔布里奇的Laura对吹制形式和玻璃透明与半透明的性质一直持有相当的热情,而这正是维多利亚时代斯图尔布里奇玻璃制作的特点。可是因为二十世纪九十年代玻璃学部被重组进模块化教学体系,甚至更糟的是遭遇关闭,吹制玻璃现在已不易学习。Laura用她的巧手展现了吹制玻璃仍然是一种美丽,迷人和神奇的创造。

 

Charles R. Hajdamach


View Laura Birdsall's Curriculum Vitae...